Nova label DNA quer resgatar a essência da música eletrônica em uma experiência itinerante

De olho em 2025, uma nova label da cena eletrônica surge com um conceito enigmático e potente. DNA: três letras carregadas de significado, DYSTOPIA, NATURE, ART, onde cada face representa a ruptura do caminho atual e a busca pelo essencial, profundo e tátil.

Isso é o que promete a label: um lançamento que vai ultrapassar todos os limites e romper os paradigmas da cena eletrônica no Brasil e no mundo. Enquanto a sociedade caminha rapidamente para o desenvolvimento tecnológico, DNA traz de volta a essência e tudo o que realmente faz sentido. Os pilares iniciais expõem de forma ampliada o que este lançamento trará de experiência:

DYSTOPIA

Representa a forma do ser humano identificar a possibilidade de perigo e modificar a rota. Nesse caso, a ruptura de um futuro distópico onde os humanos perderiam espaço para as máquinas e/ou inteligências artificiais. 

NATURE

A natureza e sua grandeza. Os 4 elementos que juntos geram a vida e a essência que provém todos os recursos necessários para a sobrevivência humana e de todos os outros seres vivos.  

ART

A inquietação do espírito criativo manifestada através do ser e do fazer. Retrata a liberdade sob uma perspectiva transgressora, emocionante e reflexiva.

O DNA é o orgânico que se sobrepõe ao artificial. O analógico pensado antes do digital. O DNA representa aquilo que é humano. Um resgate que nos liga ao que nos trouxe até aqui e que nos manterá vivos enquanto o mundo for mundo. Em uma era digital, o DNA traz a importância de relembrar que humanos precisam de conexões reais. Precisam estar presentes. No toque, na fala, no olhar e isso é feito também através da música eletrônica. Sentir, viver, ser, cuidar, se importar. Fazer o agora valer a pena e ser a sua melhor versão, para si, para os outros, para o mundo. 

Com base nesses conceitos, DNA traz seu manifesto ancorados em 8 pilares:

1. 1. Uma jornada itinerante onde todos realmente importam.
2. 2. Um local sem julgamentos onde cada pessoa é livre para ser. 
3. 3. Um evento sustentável onde todos têm a responsabilidade de cuidar uns dos outros, dos recursos e da natureza, dando o seu melhor para que ela siga intacta.
4. 4. Promover a conexão real entre pessoas através da música eletrônica e da livre expressão.
5. 5. Cuidar e respeitar o outro como se fossemos nós mesmos.
6. 6. Entender o corpo, a música, os sentimentos e as relações como forma de arte.
7. 7. Viver intensamente o presente, colecionar memórias, tornar significativos todos os momentos.
8. 8. Dividir, respeitar, compartilhar, cocriar e ser feliz.

Como parceiro dessa experiência que transcende, a Aldeia Zen Camp traz dentro do projeto um espaço dedicado ao bem-estar e à conexão profunda, composto por uma atmosfera onde as energias se transformam, evidenciando o melhor de cada ser. Eles fazem parte do Feed the Artists, um dos camps mais antigos do Burning Man a irão agregar nesta caminhada, com presença e muito significado. 

Ainda é cedo para decifrarmos como esse conceito irá se materializar, mas já criamos grandes expectativas de ver a label ganhando forma! Em breve devemos conhecer mais sobre os detalhes. Fiquem de olho!

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